DOI Artikel:
Fortuny, Natalia: Memorias fotográficas: tres visiones de la Argentina posdictatorial
DOI Seite / Zitierlink: https://doi.org/10.11588/diglit.52433#0097
Memorias fotográficas: tres visiones de la Argentina posdictatorial
93
[Fig. 6. Lucila Quieto, de la serie Arqueología de la. ausencia, 1999.]
Sin ocultar lo artificioso de sus procedimientos, las fotos se proponen li-
gadas al montaje y la reconstrucción como formas estético-políticas de inter-
venir en la construcción de las memorias: “siempre estoy reconstruyéndome,
reconstruyendo la historia que me generó”, ha dicho la artista.25 Cada reunión
visual de esta obra prioriza no el pasado ni el presente, sino una nueva ocurren-
cia temporal, anacrónica, que alberga a padres e hijos muchas veces de una mis-
ma edad. Lucila sugiere que sus fotos presentan un tercer tiempo, “que no es ni
el tiempo de la foto del pasado, ni la foto del hijo sosteniendo la foto de su pa-
dre ausente mostrándola hoy. Un tercer tiempo Accionado, que no está claro”.26
Estos retratos sin photoshop muestran a los hijos habitando horizontes construi-
dos, quizá para evocar así los horizontes que debieron proyectarse desde niños
ante la ausencia de sus padres.
Lucila trabaja mezclando lo actual con lo virtual, y ese mundo de lo “po-
sible-pero-ya-no” que rodea al cuerpo del hijo genera una confusión intensa,
una mezcla de tiempos que, incluso, puede ser reparadora. Porque las fotos de
Lucila tienen un fuerte matiz lúdico. Un componente de juego más emparen-
tado con la modalidad del escrache y otras actividades creativas de protesta de
la agrupación Hijos, cuando señalaban la impunidad y visibilizaban la identi-
dad de los represores en su entorno barrial. Tal como explica Pablo Bonaldi, du-
rante los escraches se satirizaba a los represores, siempre con un espíritu festi-
vo, ligado a las representaciones teatrales, el circo y el carnaval, y poniendo en
25 Bullentini 2010.
26 Quieto 2009.
93
[Fig. 6. Lucila Quieto, de la serie Arqueología de la. ausencia, 1999.]
Sin ocultar lo artificioso de sus procedimientos, las fotos se proponen li-
gadas al montaje y la reconstrucción como formas estético-políticas de inter-
venir en la construcción de las memorias: “siempre estoy reconstruyéndome,
reconstruyendo la historia que me generó”, ha dicho la artista.25 Cada reunión
visual de esta obra prioriza no el pasado ni el presente, sino una nueva ocurren-
cia temporal, anacrónica, que alberga a padres e hijos muchas veces de una mis-
ma edad. Lucila sugiere que sus fotos presentan un tercer tiempo, “que no es ni
el tiempo de la foto del pasado, ni la foto del hijo sosteniendo la foto de su pa-
dre ausente mostrándola hoy. Un tercer tiempo Accionado, que no está claro”.26
Estos retratos sin photoshop muestran a los hijos habitando horizontes construi-
dos, quizá para evocar así los horizontes que debieron proyectarse desde niños
ante la ausencia de sus padres.
Lucila trabaja mezclando lo actual con lo virtual, y ese mundo de lo “po-
sible-pero-ya-no” que rodea al cuerpo del hijo genera una confusión intensa,
una mezcla de tiempos que, incluso, puede ser reparadora. Porque las fotos de
Lucila tienen un fuerte matiz lúdico. Un componente de juego más emparen-
tado con la modalidad del escrache y otras actividades creativas de protesta de
la agrupación Hijos, cuando señalaban la impunidad y visibilizaban la identi-
dad de los represores en su entorno barrial. Tal como explica Pablo Bonaldi, du-
rante los escraches se satirizaba a los represores, siempre con un espíritu festi-
vo, ligado a las representaciones teatrales, el circo y el carnaval, y poniendo en
25 Bullentini 2010.
26 Quieto 2009.