Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata [Editor]
Sztuka Ameryki Łacińskiej: studia o sztuce kolonialnej, nowoczesnej i współczesnej — 8.2018

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Georgina G. Gluzman

Otras protagonistas: las mujeres modernas y las bañistas
Cuando Forner recibió el prestigioso Premio Palanza, en el diario La Prensa se
hacía un repaso por los inicios de la trayectoria de la artista. Allí se especificaba
que “la inclinación hacia los temas humildes” formaba parte de su carrera desde
1924.19 El anónimo articulista no indicaba cuáles eran las características preci-
sas de estos “temas humildes”: el proceso de ocultamiento de la primera etapa
de la producción de Forner, que siguió otros caminos a su obra más conocida y
resulta sumamente interesante, estaba ya claramente consolidado. Sobreviven
muy pocas obras tempranas de Forner, pues la artista destruyó gran parte de su
producción previa a 1932.20 Esta es, tal vez, una de las razones detrás de la es-
casa atención que han recibido sus primeras intervenciones. En efecto, la ma-
yor parte de las obras que analizaremos no han podido ser halladas ni en colec-
ciones públicas o ni en colecciones privadas. Las reproducciones aparecidas en
catálogos y en la prensa periódica ilustrada resultan fundamentales para la re-
construcción de este momento temprano de Forner.
Son pocos los historiadores del arte posteriores a la década de 1920 que
han siquiera mencionado estas producciones. Al referirse a sus obras tempra-
nas, Pagano señalaba: “Visión, técnica, asuntos, contenido espiritual todo la co-
loca en un plano de recio espíritu viril”.21 Sin embargo, aquí buscamos explo-
rar otra idea: Raquel Forner se acercó a la representación de la nueva feminidad
de su tiempo mediante una apropiación táctica de un tema clásico de la histo-
ria del arte.
El análisis de los catálogos y reseñas de exposiciones, junto al estudio de
una obra que ha sobrevivido, permite un acercamiento a uno de los temas cen-
trales de la iconografía femenina temprana de Forner, centrada en las mujeres
nuevas. En tal sentido, la muestra individual de 1928, realizada en la Galería
Müller, incluyó óleos y dibujos con figuras, paisajes y naturalezas muertas.22 La
imagen de la mujer moderna, una iconografía que había comenzado a aparecer
en la producción de artistas mujeres ya en la década previa, ocupó un lugar cen-
tral.23 Por ejemplo, en Retrato Forner mostraba a una mujer reflexiva y de apa-
riencia fuerte, con gestos intensos y manos fuertes.

19 La Prensa 1948: sin paginar.
20 Whitelow 1983: sin paginar.
21 Pagano 1940: 361.
22 Pagano 1928.
23 Gluzman 2016: 230-248.
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