Uważne przyjrzenie się kompozycji w Gradac nasuwa wniosek, że ucięta mniej więcej przy
łokciach figura Chrystusa każe domyślać się skrzyżowania dłoni pomimo ścisłego przylegania
rąk do korpusu. Ten i inne przykłady świadczą, że pierwszy wariant charakteryzuje się skrzyżo-
waniem dłoni a drugi skrzyżowaniem rąk. A zatem należy przyjąć wczesny wzór z nisko skrzy-
żowanymi dłońmi i wobec tego wariant, wyprowadzany ze sceny Zdjęcia z Krzyża, niewątpliwie
rozwijał się po linii niezależnej od tego przedstawienia. Poszukiwany przez Pallasa archetyp
musiał być pełnofigurowy. Przemawiają za nim wczesne przykłady, w których Chrystus-AT
przedstawiony jest z perizonium i aż do bioder: miniatura w Cod. monac. lat. 23094, miniatura
florencka, malowidło w Wołotowie. Przypuszczenie Panofsky'ego, że typ Chrystusa-AT pojawia
się od samego początku jako półfigurowy jest nieuzasadnione. Rozwój musiał przebiegać w kie-
runku odwrotnym: od ujęcia pełnofigurowego do półfigurowego.
Temat AT posiada następujące cechy charakterystyczne: pełna postać lub półfigura Chrys-
tusa po odbytej już pasji, obnażona, dłonie skrzyżowane przed klatką piersiową lub nieco niżej
(przed jamą brzuszną i wówczas dłonie są często niewidoczne), głowa pochylona w lewo, oczy
zamknięte. Krzyż i grecki tytuł „Król chwały" nie są nieodzownymi elementami typu. Pomimo
formalnych podobieństw typ ten nie wiąże się ani z Chrystusem zmartwychwstałym, stojącym
w sarkofagu148 ani z Ecce Homo149. Jednak nieznana Pallasowi XV-wieczna drzeworytnicza
kopia gregoriańskiego wizerunku zaopatrzona jest dodatkowym napisem „Ecce Homo"
(il. 33)150. Wymienione przez Pallasa cechy charakterystyczne posiada przedstawienie Chrystusa
na serbskim hafcie liturgicznym (aer lub katapetasma), pochodzącym z czasów króla Milutina
(1282—1321)151: cała postać w pozycji frontalnej, obnażona, zranione dłonie skrzyżowane
przed jamą brzuszną, głowa w pozycji pionowej, biodra okryte kwadratowym welonem (aer)152
z obydwóch stron dwa serafiny i trzy pary aniołów; nad krzyżowym nimbem napis IC XC;
zwraca uwagę brak przypomnienia wydarzeń pasyjnych (płyty kamiennej, narzędzi męki) (il. 34).
Chrystus jest tu przedstawiony w pozie zmarłego, przygotowanego do pogrzebu. Ale to nie jest
figura prosto stojącego zmarłego, lecz postać zmarłego leżącego i oglądanego według średnio-
wiecznej zasady jednocześnie z przodu i z góry. Nie jest to także figura Ukrzyżowanego, któremu
usunięto krzyż, ale po prostu pozbawione określeń czasowych i przestrzennych odtworzenie
Chrystusa, który wycierpiał mękę. Ta figura symbolizuje sakramentalne znaczenie pasji a więc
148 Np. na miniaturze inicjału R/esurrexi w mszale, Perugia, Biblioteca Capitolare nr 6 fol. 187r: Chrystus
patrzy na wprost, opiera ręce na przedniej krawędzi sarkofagu; H. B u c h t a 1, Miniaturę Painting in the Latin
Kingdom of Jerusalem. Oxford 1957, tabl. 58c; V e 11 e r, jw., s. 222, il. 16.
149 Tę różnicę ustalił E. Panofsky, Jean Hey's „Ecce Homo". Speculations About Its Author, Its Donor
and Its Iconography. Bulletin des Musees Royaux de Beaux-Arts, 1956, s. 95—125.
150 B e r t e 11 i, jw., il. 8 (Londyn, British Museum).
151 G. Millet, Broderies religieuses de style byzantin. Paris 1947, tabl. 176, 1.
152 Por. Braun, jw., s. 8, s.v. Aer.
72
łokciach figura Chrystusa każe domyślać się skrzyżowania dłoni pomimo ścisłego przylegania
rąk do korpusu. Ten i inne przykłady świadczą, że pierwszy wariant charakteryzuje się skrzyżo-
waniem dłoni a drugi skrzyżowaniem rąk. A zatem należy przyjąć wczesny wzór z nisko skrzy-
żowanymi dłońmi i wobec tego wariant, wyprowadzany ze sceny Zdjęcia z Krzyża, niewątpliwie
rozwijał się po linii niezależnej od tego przedstawienia. Poszukiwany przez Pallasa archetyp
musiał być pełnofigurowy. Przemawiają za nim wczesne przykłady, w których Chrystus-AT
przedstawiony jest z perizonium i aż do bioder: miniatura w Cod. monac. lat. 23094, miniatura
florencka, malowidło w Wołotowie. Przypuszczenie Panofsky'ego, że typ Chrystusa-AT pojawia
się od samego początku jako półfigurowy jest nieuzasadnione. Rozwój musiał przebiegać w kie-
runku odwrotnym: od ujęcia pełnofigurowego do półfigurowego.
Temat AT posiada następujące cechy charakterystyczne: pełna postać lub półfigura Chrys-
tusa po odbytej już pasji, obnażona, dłonie skrzyżowane przed klatką piersiową lub nieco niżej
(przed jamą brzuszną i wówczas dłonie są często niewidoczne), głowa pochylona w lewo, oczy
zamknięte. Krzyż i grecki tytuł „Król chwały" nie są nieodzownymi elementami typu. Pomimo
formalnych podobieństw typ ten nie wiąże się ani z Chrystusem zmartwychwstałym, stojącym
w sarkofagu148 ani z Ecce Homo149. Jednak nieznana Pallasowi XV-wieczna drzeworytnicza
kopia gregoriańskiego wizerunku zaopatrzona jest dodatkowym napisem „Ecce Homo"
(il. 33)150. Wymienione przez Pallasa cechy charakterystyczne posiada przedstawienie Chrystusa
na serbskim hafcie liturgicznym (aer lub katapetasma), pochodzącym z czasów króla Milutina
(1282—1321)151: cała postać w pozycji frontalnej, obnażona, zranione dłonie skrzyżowane
przed jamą brzuszną, głowa w pozycji pionowej, biodra okryte kwadratowym welonem (aer)152
z obydwóch stron dwa serafiny i trzy pary aniołów; nad krzyżowym nimbem napis IC XC;
zwraca uwagę brak przypomnienia wydarzeń pasyjnych (płyty kamiennej, narzędzi męki) (il. 34).
Chrystus jest tu przedstawiony w pozie zmarłego, przygotowanego do pogrzebu. Ale to nie jest
figura prosto stojącego zmarłego, lecz postać zmarłego leżącego i oglądanego według średnio-
wiecznej zasady jednocześnie z przodu i z góry. Nie jest to także figura Ukrzyżowanego, któremu
usunięto krzyż, ale po prostu pozbawione określeń czasowych i przestrzennych odtworzenie
Chrystusa, który wycierpiał mękę. Ta figura symbolizuje sakramentalne znaczenie pasji a więc
148 Np. na miniaturze inicjału R/esurrexi w mszale, Perugia, Biblioteca Capitolare nr 6 fol. 187r: Chrystus
patrzy na wprost, opiera ręce na przedniej krawędzi sarkofagu; H. B u c h t a 1, Miniaturę Painting in the Latin
Kingdom of Jerusalem. Oxford 1957, tabl. 58c; V e 11 e r, jw., s. 222, il. 16.
149 Tę różnicę ustalił E. Panofsky, Jean Hey's „Ecce Homo". Speculations About Its Author, Its Donor
and Its Iconography. Bulletin des Musees Royaux de Beaux-Arts, 1956, s. 95—125.
150 B e r t e 11 i, jw., il. 8 (Londyn, British Museum).
151 G. Millet, Broderies religieuses de style byzantin. Paris 1947, tabl. 176, 1.
152 Por. Braun, jw., s. 8, s.v. Aer.
72