DOI Heft:
Nr. 4
DOI Artikel:Duret, Théodore: James Whistler: artistes anglais
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366 GAZETTE DES BEAUX-ARTS.
quoi M. Whistler est parvenu. Il a peint ses modèles grandeur nature,
de profil et assis. Sa mère a les pieds posés sur un tabouret, les mains
croisées sur les genoux; elle vit, sur la toile, d'une vie intense. Car-
lyle est posé presque de même, seulement la figure est un peu retournée,
tandis qu'un manteau, négligemment jeté sur les genoux, drape la partie
inférieure du corps.
Il nous faut maintenant faire connaître les traits particuliers qui dis-
tinguent lapeinture de M. Whistler et constituent sa grande originalité.
Lorsqu'on 1863 le tableau appelé la Femme blanche fut exposé aux
refusés, les artistes avaient été frappés de sa gamme de coloration ; la
femme blanche, en pied, se détachait sur un rideau blanc recouvrant
tout le fond de la toile. G'était là l'œuvre d'un homme né peintre, doué
d'une vision absolument propre. Dans le tableau, il y avait donc une figure
comme sujet et, en même temps, une combinaison de tons blancs qu'on
eût pu appeler un arrangement en blanc. Cela n'était pas dit, aucun
sous-titre ou désignation spéciale n'appelait encore l'attention sur la
combinaison du coloris. Mais à mesure que l'artiste peint, la réflexion
et le jugement sur son œuvre se développent, et comme des combinaisons
de tons analogues à celles qui se trouvaient dans la Femme blanche se
reproduisent dans ses tableaux, il va ajouter un sous-titre servant à les
désigner. Ainsi il dit: Portrait cle ma mère. — Arrangement en noir
et en gris. — Portrait de Carlyle. — Arrangement en noir et en gris.
En effet, dans ces deux tableaux, personnages et fonds sont peints dans
une gamme combinée de noirs et de gris.
Tant que M. Whistler peint de grandes figures, il est bien difficile que
les personnages s'effacent devant la combinaison des couleurs et que le
titre des œuvres ne dérive pas d'eux. Mais le voici peignant une déco-
ration où il n'y a plus de figures humaines, où il n'entre comme motif
que le plumage irisé d'un oiseau, le paon; alors la combinaison des tons
donne le titre à l'œuvre, en passant en tête et en faisant descendre le
motif au second rang. M. Whistler désigne son œuvre :
HARMONIE EN BLEU ET EN OR.
La Chambre du Paon.
Puis il ajoute comme explication : « Le paon sert de moyen pour
effectuer l'arrangement de couleurs recherché. »
Cette chambre du paon {Peacock room) se trouve à Londres dans
Prince's gâte. C'est la salle à manger d'un hôtel habité par M. Leyland.
quoi M. Whistler est parvenu. Il a peint ses modèles grandeur nature,
de profil et assis. Sa mère a les pieds posés sur un tabouret, les mains
croisées sur les genoux; elle vit, sur la toile, d'une vie intense. Car-
lyle est posé presque de même, seulement la figure est un peu retournée,
tandis qu'un manteau, négligemment jeté sur les genoux, drape la partie
inférieure du corps.
Il nous faut maintenant faire connaître les traits particuliers qui dis-
tinguent lapeinture de M. Whistler et constituent sa grande originalité.
Lorsqu'on 1863 le tableau appelé la Femme blanche fut exposé aux
refusés, les artistes avaient été frappés de sa gamme de coloration ; la
femme blanche, en pied, se détachait sur un rideau blanc recouvrant
tout le fond de la toile. G'était là l'œuvre d'un homme né peintre, doué
d'une vision absolument propre. Dans le tableau, il y avait donc une figure
comme sujet et, en même temps, une combinaison de tons blancs qu'on
eût pu appeler un arrangement en blanc. Cela n'était pas dit, aucun
sous-titre ou désignation spéciale n'appelait encore l'attention sur la
combinaison du coloris. Mais à mesure que l'artiste peint, la réflexion
et le jugement sur son œuvre se développent, et comme des combinaisons
de tons analogues à celles qui se trouvaient dans la Femme blanche se
reproduisent dans ses tableaux, il va ajouter un sous-titre servant à les
désigner. Ainsi il dit: Portrait cle ma mère. — Arrangement en noir
et en gris. — Portrait de Carlyle. — Arrangement en noir et en gris.
En effet, dans ces deux tableaux, personnages et fonds sont peints dans
une gamme combinée de noirs et de gris.
Tant que M. Whistler peint de grandes figures, il est bien difficile que
les personnages s'effacent devant la combinaison des couleurs et que le
titre des œuvres ne dérive pas d'eux. Mais le voici peignant une déco-
ration où il n'y a plus de figures humaines, où il n'entre comme motif
que le plumage irisé d'un oiseau, le paon; alors la combinaison des tons
donne le titre à l'œuvre, en passant en tête et en faisant descendre le
motif au second rang. M. Whistler désigne son œuvre :
HARMONIE EN BLEU ET EN OR.
La Chambre du Paon.
Puis il ajoute comme explication : « Le paon sert de moyen pour
effectuer l'arrangement de couleurs recherché. »
Cette chambre du paon {Peacock room) se trouve à Londres dans
Prince's gâte. C'est la salle à manger d'un hôtel habité par M. Leyland.