LA RENAISSANCE AU MUSÉE DE BERLIN. 301
même de Donatello. Dans un relief en terre cuite de la même collec-
tion, la composition est un peu modifiée : l'Enfant se détourne, comme
effrayé, du sein de la Mère. Cette représentation a été certainement
très aimée, car on la retrouve au temps du maître réduite, copiée sur
des plaquettes. Dans un autre relief en terre cuite, à Berlin, sans
doute de nouveau une copie exécutée par un élève, la Mère attache
un collier de corail au cou de l'Enfant nu, qui est debout devant elle.
Plusieurs autres reliefs semblables, aux Musées du South Ivensington
et de Berlin, de valeur trop mince pour être attribués à Donatello
lui-même, ont été exécutés sous son inspiration directe.
Toutes ces compositions ont en commun la disposition de la Vierge
en profil et la noblesse classique du profil de la tête, de même que le
sérieux profond de l'expression ; dans quelques-unes le visage de la
Vierge offre une expression de tristesse. L'Enfant est considéré
comme moins important, il est conçu et rendu ou d'une façon plus
schématique ou avec un naturalisme tout naïf. L'ordonnance et le
costume témoignent d'une grande simplicité, mais toujours très
voulue. Ces qualités contribuent au grand effet de ces compositions
même de Donatello. Dans un relief en terre cuite de la même collec-
tion, la composition est un peu modifiée : l'Enfant se détourne, comme
effrayé, du sein de la Mère. Cette représentation a été certainement
très aimée, car on la retrouve au temps du maître réduite, copiée sur
des plaquettes. Dans un autre relief en terre cuite, à Berlin, sans
doute de nouveau une copie exécutée par un élève, la Mère attache
un collier de corail au cou de l'Enfant nu, qui est debout devant elle.
Plusieurs autres reliefs semblables, aux Musées du South Ivensington
et de Berlin, de valeur trop mince pour être attribués à Donatello
lui-même, ont été exécutés sous son inspiration directe.
Toutes ces compositions ont en commun la disposition de la Vierge
en profil et la noblesse classique du profil de la tête, de même que le
sérieux profond de l'expression ; dans quelques-unes le visage de la
Vierge offre une expression de tristesse. L'Enfant est considéré
comme moins important, il est conçu et rendu ou d'une façon plus
schématique ou avec un naturalisme tout naïf. L'ordonnance et le
costume témoignent d'une grande simplicité, mais toujours très
voulue. Ces qualités contribuent au grand effet de ces compositions