DOI Seite / Zitierlink:
https://doi.org/10.11588/diglit.55687#0025
Вдохновение Рима: жанр «античных идиллий» в творчестве Генриха Ипполитовича Семирадского
21
лись имена художников, даже произведения де-
коративно-прикладного искусства в этой куль-
туре были авторскими. Семирадский конечно
это знал.
В картине Песня рабыни (1884, Серпухов-
ский историко-художественный музей, илл. 2)
в идиллический сюжет введена тема Рима - мно-
гонациональной империи, охватившей полмира.
Экзотический наряд рабыни и ее песня не вно-
сят диссонанс в идеальную гармонию жизни.
Это лишь пряная приправа к этому совершен-
ному бытию.
Одно из привлекательных для широкой пу-
блики качеств картин Семирадского, как и всей
исторической и жанровой живописи поздне-
го академизма в целом, - это увлекательность
и занимательность сюжетов. Чтение одних на-
званий работ Семирадского - интригующее
занятие: Оргия блестящих времен цезаризма,
Женщина или ваза?, Фрина на празднике Посей-
дона, Танец среди мечей, Оргия времен Тиберия
на острове Капри, Притон морских разбойников,
Песнь невольницы, По примеру богов, Праздник
Вакха. Уже из выборочного перечня названий
видно, что идиллические сюжеты перемежаются
«драматическими». В духе времени античность
предстает у Семирадского в противопоставле-
нии двух начал - солнечного аполлонического
и ночного дионисийского. Пара картин подоб-
ного рода (одинаковый формат, формы рам)
попала в Третьяковскую галерею из собрания
К. Т. Солдатенкова: Танец среди мечей (илл. 3)
и Оргия времен Тиберия на острове Капри.
В 1872 году появляется в печати знаменитая
книга Ницше Рождение трагедии из духа му-
зыки, явившая новый, незнакомый лик эллин-
ского мира, где за внешней гармонией бушевал
хаос и «нечистые» страсти. Максима Ницше:
«Нет прекрасной поверхности без ужасной глу-
бины» - находит в лице Семирадского своего
иллюстратора и интерпретатора. Только Се-
мирадский, как и следует салонному художни-
ку, глубокие идеи своего времени упрощает до
уровня обывательского сознания, превращая их
в штамп, банальность, расхожую моду.
Образ Семирадского-человека мало про-
явлен его творчеством. Поздний академизм,
неотъемлемой частью которого была его живо-
пись, мало индивидуален. Личность скрыта за
стилем. Возможно мифология солнечной идил-
лии Семирадского - форма своего рода ком-
Илл. 2. Г. И. Семирадский, Песня рабыни, 1884, холст, масло,
89 х 69 см, Серпуховский историко-художественный
музей
пенсации. Его преследовали сомнения в силах
собственного таланта, мрачные думы, он увле-
кался мистическими учениями, оккультизмом.
Близко знавшие его современники считали, что
Семирадский гораздо умнее и сложнее своего
творчества, многие стороны его личности не
выразились в полной мере в его произведениях.
Популярность творчества Семирадского
и вообще искусства неоклассической ориен-
тации в России подпитывалась помимо всего
прочего распространением классического обра-
зования. Для Семирадского, прошедшего через
гимназическое образование, античная культура
была доступна в подлиннике. Его зрители в Рос-
сии и в Европе - это в том числе и выпускники
классических гимназий, которые владели двумя
языками - латынью и греческим, ставили в шко-
лах на сцене трагедии и комедии древних авто-
ров, сами участвовали в написании декораций,
изображающих улицы древних Афин. Класси-
ческое образование давало возможность через
21
лись имена художников, даже произведения де-
коративно-прикладного искусства в этой куль-
туре были авторскими. Семирадский конечно
это знал.
В картине Песня рабыни (1884, Серпухов-
ский историко-художественный музей, илл. 2)
в идиллический сюжет введена тема Рима - мно-
гонациональной империи, охватившей полмира.
Экзотический наряд рабыни и ее песня не вно-
сят диссонанс в идеальную гармонию жизни.
Это лишь пряная приправа к этому совершен-
ному бытию.
Одно из привлекательных для широкой пу-
блики качеств картин Семирадского, как и всей
исторической и жанровой живописи поздне-
го академизма в целом, - это увлекательность
и занимательность сюжетов. Чтение одних на-
званий работ Семирадского - интригующее
занятие: Оргия блестящих времен цезаризма,
Женщина или ваза?, Фрина на празднике Посей-
дона, Танец среди мечей, Оргия времен Тиберия
на острове Капри, Притон морских разбойников,
Песнь невольницы, По примеру богов, Праздник
Вакха. Уже из выборочного перечня названий
видно, что идиллические сюжеты перемежаются
«драматическими». В духе времени античность
предстает у Семирадского в противопоставле-
нии двух начал - солнечного аполлонического
и ночного дионисийского. Пара картин подоб-
ного рода (одинаковый формат, формы рам)
попала в Третьяковскую галерею из собрания
К. Т. Солдатенкова: Танец среди мечей (илл. 3)
и Оргия времен Тиберия на острове Капри.
В 1872 году появляется в печати знаменитая
книга Ницше Рождение трагедии из духа му-
зыки, явившая новый, незнакомый лик эллин-
ского мира, где за внешней гармонией бушевал
хаос и «нечистые» страсти. Максима Ницше:
«Нет прекрасной поверхности без ужасной глу-
бины» - находит в лице Семирадского своего
иллюстратора и интерпретатора. Только Се-
мирадский, как и следует салонному художни-
ку, глубокие идеи своего времени упрощает до
уровня обывательского сознания, превращая их
в штамп, банальность, расхожую моду.
Образ Семирадского-человека мало про-
явлен его творчеством. Поздний академизм,
неотъемлемой частью которого была его живо-
пись, мало индивидуален. Личность скрыта за
стилем. Возможно мифология солнечной идил-
лии Семирадского - форма своего рода ком-
Илл. 2. Г. И. Семирадский, Песня рабыни, 1884, холст, масло,
89 х 69 см, Серпуховский историко-художественный
музей
пенсации. Его преследовали сомнения в силах
собственного таланта, мрачные думы, он увле-
кался мистическими учениями, оккультизмом.
Близко знавшие его современники считали, что
Семирадский гораздо умнее и сложнее своего
творчества, многие стороны его личности не
выразились в полной мере в его произведениях.
Популярность творчества Семирадского
и вообще искусства неоклассической ориен-
тации в России подпитывалась помимо всего
прочего распространением классического обра-
зования. Для Семирадского, прошедшего через
гимназическое образование, античная культура
была доступна в подлиннике. Его зрители в Рос-
сии и в Европе - это в том числе и выпускники
классических гимназий, которые владели двумя
языками - латынью и греческим, ставили в шко-
лах на сцене трагедии и комедии древних авто-
ров, сами участвовали в написании декораций,
изображающих улицы древних Афин. Класси-
ческое образование давало возможность через