DOI Page / Citation link:
https://doi.org/10.11588/diglit.45642#0118
114
Екатерина М. Коляда
холодности и хрестоматийности классического
сюжета3. Такой отход от привычных канонов
в интерпретации пейзажа не могли не заметить
самые строгие критики - профессора Акаде-
мии. Так, при просмотре картины профессор
Петр Васильевич Басин посчитал пейзаж, ис-
полненный Семирадским, «слишком натура-
листичным»4. Вряд ли трактовку Семирадским
античного сюжета можно считать просто стрем-
лением художника «оживить „школьный” клас-
сицизм прививкой реализма». Мастер, чуткий
к научным и художественно-образным искани-
ям эпохи, Семирадский, хотел взглянуть шире
на достижения академической живописи, кото-
рую всегда ставил «выше правды» и стремился
обогатить ее новыми красками и смыслами5. По-
добные новации были критически приняты ху-
дожественным сообществом и заставили Семи-
радского на время отложить пленэрные поиски.
В следующем произведении, представленном
на суд академического сообщества - картине
Нимфа (1869), он не стал экспериментировать
с пейзажным фоном, сосредоточив внимание на
прекрасной героине, а ландшафт исполнил до-
вольно условно.
Но Античность во всех ее проявлениях увле-
кала художника все больше и больше. Для изу-
чения античного наследия Генрих Семирадский
сначала отправился в Мюнхен6 7, затем в Дрез-
ден, а потом и в Италию. Поскольку художнику
в начале его самостоятельной творческой жиз-
ни в большей степени оказались знакомы про-
изведения античных мастеров, а не природные
ландшафты Греции и Италии, в работах худож-
ника природа не сразу получила то воплощение,
которое мы можем наблюдать в более поздних
полотнах. В то время олицетворением антично-
го ландшафта для художника стала архитектура
Италии, которую Семирадский не только пре-
красно знал, но и блестяще воплощал на своих
картинах.
К числу ранних произведений, в которых
местом действия стала великолепная архитек-
турная декорация, относится картина Римская
оргия блестящих времен цезаризма (1872) - пер-
3 Стасевич (1978: 75-80).
4 Карпова (2008: 17-19).
5 Карпова (2008: 29).
6 В Мюнхене находится одна из самых крупных кол-
лекций древнегреческого, древнеримского и этрусского
искусства.
вое многофигурное полотно Семирадского,
посвященное жизни Древнего Рима. Внимание
зрителя постепенно переходит от освещенной
факелами группы патрициев, развлекающихся
неистовой пляской, к месту действия, представ-
ляющему собой чрезвычайно сложную и очень
точно исполненную архитектурную компози-
цию с грандиозной колоннадой, украшенной
статуями. Колоннада придает композиции более
открытый характер, позволяя зрительно расши-
рить пространство и усилить впечатление от
страстей, обуревающих присутствующих. Про-
тивопоставление света факелов сумеречному
освещению привносит в сюжет не только со-
стояние экстаза, стремящегося выплеснуться за
пределы холста, но и ощущение некоторого смя-
тения, наблюдаемого на лицах отдельных персо-
нажей. Налицо интерес Семирадского к про-
тивопоставлению (добра и зла, человеческого
и природного, рукотворного и естественного,
упорядоченного и стихийного), что со време-
нем будет характерным для творческого метода
художника, и сыграет немаловажную роль в ре-
шении архитектурных и природных ландшафтов
на его полотнах.
Большое значение для развития искусства
Семирадского имело решение поселиться
в Риме. Архитектурные памятники древнего го-
рода, которые ежедневно наблюдал художник,
и труды ученых, посвященные древнеримским
памятникам , оказали очень сильное влияние
на интерпретацию Семирадским средиземно-
морских ландшафтов.
Первой картиной, написанной Семирадским
в Риме, стала работа Христос и грешница (1873),
драматургия которой была основана на проти-
востоянии героев и противопоставлении духов-
но-нравственных идеалов8. Включение пленэр-
ных эффектов в масштабное историческое
полотно, несмотря на шумный успех картины,
оказалось весьма спорным как для представите-
лей академической школы, так и для апологетов
русского реализма. Для сторонников академиз-
7 Семирадский изучал руины Рима, посещал раскопки
Помпей. Большое значение для создания архитектурных
декораций на полотнах художника имели труды Луиджи
Канино, который вел раскопки римского форума, антич-
ных вилл, занимался реставрацией владений итальянской
знати эпохи возрождения, и труды древнеримских истори-
ков, в том числе Тацита.
8 Карпова (2008: 53).
Екатерина М. Коляда
холодности и хрестоматийности классического
сюжета3. Такой отход от привычных канонов
в интерпретации пейзажа не могли не заметить
самые строгие критики - профессора Акаде-
мии. Так, при просмотре картины профессор
Петр Васильевич Басин посчитал пейзаж, ис-
полненный Семирадским, «слишком натура-
листичным»4. Вряд ли трактовку Семирадским
античного сюжета можно считать просто стрем-
лением художника «оживить „школьный” клас-
сицизм прививкой реализма». Мастер, чуткий
к научным и художественно-образным искани-
ям эпохи, Семирадский, хотел взглянуть шире
на достижения академической живописи, кото-
рую всегда ставил «выше правды» и стремился
обогатить ее новыми красками и смыслами5. По-
добные новации были критически приняты ху-
дожественным сообществом и заставили Семи-
радского на время отложить пленэрные поиски.
В следующем произведении, представленном
на суд академического сообщества - картине
Нимфа (1869), он не стал экспериментировать
с пейзажным фоном, сосредоточив внимание на
прекрасной героине, а ландшафт исполнил до-
вольно условно.
Но Античность во всех ее проявлениях увле-
кала художника все больше и больше. Для изу-
чения античного наследия Генрих Семирадский
сначала отправился в Мюнхен6 7, затем в Дрез-
ден, а потом и в Италию. Поскольку художнику
в начале его самостоятельной творческой жиз-
ни в большей степени оказались знакомы про-
изведения античных мастеров, а не природные
ландшафты Греции и Италии, в работах худож-
ника природа не сразу получила то воплощение,
которое мы можем наблюдать в более поздних
полотнах. В то время олицетворением антично-
го ландшафта для художника стала архитектура
Италии, которую Семирадский не только пре-
красно знал, но и блестяще воплощал на своих
картинах.
К числу ранних произведений, в которых
местом действия стала великолепная архитек-
турная декорация, относится картина Римская
оргия блестящих времен цезаризма (1872) - пер-
3 Стасевич (1978: 75-80).
4 Карпова (2008: 17-19).
5 Карпова (2008: 29).
6 В Мюнхене находится одна из самых крупных кол-
лекций древнегреческого, древнеримского и этрусского
искусства.
вое многофигурное полотно Семирадского,
посвященное жизни Древнего Рима. Внимание
зрителя постепенно переходит от освещенной
факелами группы патрициев, развлекающихся
неистовой пляской, к месту действия, представ-
ляющему собой чрезвычайно сложную и очень
точно исполненную архитектурную компози-
цию с грандиозной колоннадой, украшенной
статуями. Колоннада придает композиции более
открытый характер, позволяя зрительно расши-
рить пространство и усилить впечатление от
страстей, обуревающих присутствующих. Про-
тивопоставление света факелов сумеречному
освещению привносит в сюжет не только со-
стояние экстаза, стремящегося выплеснуться за
пределы холста, но и ощущение некоторого смя-
тения, наблюдаемого на лицах отдельных персо-
нажей. Налицо интерес Семирадского к про-
тивопоставлению (добра и зла, человеческого
и природного, рукотворного и естественного,
упорядоченного и стихийного), что со време-
нем будет характерным для творческого метода
художника, и сыграет немаловажную роль в ре-
шении архитектурных и природных ландшафтов
на его полотнах.
Большое значение для развития искусства
Семирадского имело решение поселиться
в Риме. Архитектурные памятники древнего го-
рода, которые ежедневно наблюдал художник,
и труды ученых, посвященные древнеримским
памятникам , оказали очень сильное влияние
на интерпретацию Семирадским средиземно-
морских ландшафтов.
Первой картиной, написанной Семирадским
в Риме, стала работа Христос и грешница (1873),
драматургия которой была основана на проти-
востоянии героев и противопоставлении духов-
но-нравственных идеалов8. Включение пленэр-
ных эффектов в масштабное историческое
полотно, несмотря на шумный успех картины,
оказалось весьма спорным как для представите-
лей академической школы, так и для апологетов
русского реализма. Для сторонников академиз-
7 Семирадский изучал руины Рима, посещал раскопки
Помпей. Большое значение для создания архитектурных
декораций на полотнах художника имели труды Луиджи
Канино, который вел раскопки римского форума, антич-
ных вилл, занимался реставрацией владений итальянской
знати эпохи возрождения, и труды древнеримских истори-
ков, в том числе Тацита.
8 Карпова (2008: 53).