20
Татьяна Л. Карпова
Илл. 1. Г. И. Семирадский, Опасный урок, 1880-е, холст, масло, 55 х 108 см, Переславль-Залесский историко-архитектурный
и художественный музей-заповедник
ского. Важное участие в семантическом поле
полотна играет скульптура - мраморная статуя
Амур и Психея - римская копия с более раннего
греческого оригинала, находящаяся в музее Ка-
питолия.5
Картина Опасный урок (1880-ые, Переслав-
ль-Залесский историко-художественный музей-
заповедник, илл. 1) также представляет собой
сцену «из античного быта» с аллегорической
подкладкой. И опять часть аллегорической
программы несет на себе скульптура. На кру-
глой мраморной базе - барельеф с изображе-
нием Аполлона в лавровом венке, плывущего
на морском коне. Аполлон - водитель судьбы,
прорицатель. Известно, что губительные стрелы
Аполлона иногда поражали без всякого повода.
Опасная игра - стрельба из лука по мишени,
на которой нарисована голова медузы-горго-
ны, приобретает второй смысл - намекает на
опасности любви, будущие повороты судьбы.
Маленький мальчик с луком, лукаво смотрящий
на влюбленную пару, - своего рода воплощение
Эрота, бога любви. Атмосфера томной неги,
любовного томления пронизывает полотно. Но
главные творческие достижения художника -
мраморная скамья в бликах солнца, роскошная
южная растительность, чистый прозрачный воз-
дух, морс и горы, подернутые вуалью влажной
дымки на заднем плане.
5 Сусак (2009: 120-125).
Во многих «идиллиях» 1870-1880-х годов
Семирадский изображает скульптуру: Прода-
вец амулетов, По примеру богов, Бассейн фавна,
Опасный урок, Новый браслет, Новая статуя,
На террасе, Римская идиллия, Маленький ар-
гонавт. Как правило, «скульптурные цитаты»
в картинах Семирадского - реальные античные
памятники, перекочевавшие на его холсты из
Капитолийского музея. Семирадский нужда-
ется в скульптуре, она - необходимый атрибут
«античных жанров». Соединение скульптуры
и персонажей его картин - девушек и юношей
в тогах и туниках на одном полотне - «работа-
ет» на идею оживающей античности, показыва-
ет нам красивых людей древности «подобных
богам». Одновременно Семирадский подчерки-
вает, что искусство, наряду с природой, - есте-
ственная среда повседневной жизни людей ан-
тичной эпохи.
В то же время мрамор позволяет блеснуть
мастерством изображения рефлексов и солнеч-
ных бликов на его белоснежной поверхности,
которым в совершенстве владел Семирадский;
белое пятно разбивает яркую пеструю цветовую
палитру «идиллий».
В центре нескольких картин Семирадского
этого времени - художник эпохи античности
{Вазописец, Новая статуя'). В них он подчер-
кивает достоинство художника, восхищение его
трудом зрителей, рассматривающих новую вазу
или статую. На многих греческих вазах сохрани-
Татьяна Л. Карпова
Илл. 1. Г. И. Семирадский, Опасный урок, 1880-е, холст, масло, 55 х 108 см, Переславль-Залесский историко-архитектурный
и художественный музей-заповедник
ского. Важное участие в семантическом поле
полотна играет скульптура - мраморная статуя
Амур и Психея - римская копия с более раннего
греческого оригинала, находящаяся в музее Ка-
питолия.5
Картина Опасный урок (1880-ые, Переслав-
ль-Залесский историко-художественный музей-
заповедник, илл. 1) также представляет собой
сцену «из античного быта» с аллегорической
подкладкой. И опять часть аллегорической
программы несет на себе скульптура. На кру-
глой мраморной базе - барельеф с изображе-
нием Аполлона в лавровом венке, плывущего
на морском коне. Аполлон - водитель судьбы,
прорицатель. Известно, что губительные стрелы
Аполлона иногда поражали без всякого повода.
Опасная игра - стрельба из лука по мишени,
на которой нарисована голова медузы-горго-
ны, приобретает второй смысл - намекает на
опасности любви, будущие повороты судьбы.
Маленький мальчик с луком, лукаво смотрящий
на влюбленную пару, - своего рода воплощение
Эрота, бога любви. Атмосфера томной неги,
любовного томления пронизывает полотно. Но
главные творческие достижения художника -
мраморная скамья в бликах солнца, роскошная
южная растительность, чистый прозрачный воз-
дух, морс и горы, подернутые вуалью влажной
дымки на заднем плане.
5 Сусак (2009: 120-125).
Во многих «идиллиях» 1870-1880-х годов
Семирадский изображает скульптуру: Прода-
вец амулетов, По примеру богов, Бассейн фавна,
Опасный урок, Новый браслет, Новая статуя,
На террасе, Римская идиллия, Маленький ар-
гонавт. Как правило, «скульптурные цитаты»
в картинах Семирадского - реальные античные
памятники, перекочевавшие на его холсты из
Капитолийского музея. Семирадский нужда-
ется в скульптуре, она - необходимый атрибут
«античных жанров». Соединение скульптуры
и персонажей его картин - девушек и юношей
в тогах и туниках на одном полотне - «работа-
ет» на идею оживающей античности, показыва-
ет нам красивых людей древности «подобных
богам». Одновременно Семирадский подчерки-
вает, что искусство, наряду с природой, - есте-
ственная среда повседневной жизни людей ан-
тичной эпохи.
В то же время мрамор позволяет блеснуть
мастерством изображения рефлексов и солнеч-
ных бликов на его белоснежной поверхности,
которым в совершенстве владел Семирадский;
белое пятно разбивает яркую пеструю цветовую
палитру «идиллий».
В центре нескольких картин Семирадского
этого времени - художник эпохи античности
{Вазописец, Новая статуя'). В них он подчер-
кивает достоинство художника, восхищение его
трудом зрителей, рассматривающих новую вазу
или статую. На многих греческих вазах сохрани-